jueves, 7 de abril de 2016

Número Cero, Umberto Eco

"El placer de la erudición está reservado a los perdedores" 
Umberto Eco

Amigos del Club de la Buena Estrella, los invitamos a que lean con nosotros esta interesante novela de uno de los más grandes escritores de nuestra época que nos dejó solo hace algunos meses. Umberto Eco se ha convertido en uno de los favoritos del club luego de haber leído el Cementerio de Praga el año antepasado. Que sea esta lectura un homenaje a su obra y a su vida.


Número Cero es una recomendación de Henry Andino.

SINOPSIS

Los perdedores, como los autodidactas, tienen siempre conocimientos más vastos que los ganadores. Si quieres ganar tienes que saber una cosa sola y no perder tiempo en sabértelas todas; el placer de la erudición está reservado a los perdedores. Cuanto más sabe uno, es que peor le han ido las cosas.

Con estas credenciales se nos presenta el protagonista de Número Cero, un tal Colonna, un tipo de unos cincuenta años, baqueteado por la vida, que en abril de 1992 recibe una extraña propuesta del señor Simei: se trata de convertirse en subdirector de un periódico que se va a titular Mañana y que de alguna manera va a adelantarse a los acontecimientos a base de suposiciones y mucha imaginación. El periódico tendrá un talante popular y un estilo muy cercano al público lector: frases simples, resultonas, que atrapen la atención de quien quiere enterarse de las cosas pero no está dispuesto a pensar.

Este supuesto periódico nunca saldrá a la luz, pero sus 12 “Número 0” servirán a quien está financiando a Simei para chantajear a los banqueros y políticos de turno y entrar en las altas esferas del poder. Si finalmente la operación falla, Colonna será el encargado de escribir un ensayo donde se cuenta la “verdadera” historia de un periódico que nunca vio la luz porque su voz honesta ha sido acallada por la casta… y naturalmente el libro lo firmará Simei.

Colonna, que hasta la fecha ha malvivido como documentalista para distintos periódicos y editoriales, y en palabras de su ex mujer es un perdedor compulsivo, acepta el reto a cambio de una cantidad considerable de dinero, y arranca la aventura.

Una novela inteligente, divertida y perversa, donde el límite entre la realidad y la mentira, si es que existe, no importa. En ella hay aventura detectivesca, hay amor, pero sobre todo juego. Incluso el lector se convierte en una víctima más de este juego: nada nuevo se nos cuenta, pero la manera en que Eco nos lo cuenta hace que sigamos la trama a uña de caballo, queriendo saber más de algo que ya nos han contado mil veces.


FICHA DEL LIBRO


Viñeta:                    Abril | Novedad Literaria
Libro:                     Número Cero
Autor:                     Umberto Eco
Nacionalidad:          Italiano
Año:                        2015
Total de páginas:     224
Editorial:                 LUMEN
Idioma original:      Castellano
ISBN:                      9788426402042







DIVISIÓN DE LECTURAS

Jueves
7 de abril
Jueves
14 de abril
Jueves
21 de abril
Jueves
28 de abril

Biografía del autor


Capítulos
I-III
Capítulos
IV-XII
Capítulos
XIII-XVIII
Libro opcional
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22%
87%
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EL AUTOR

Umberto Eco
(Alessandria, Piamonte, Italia, 5 de enero de 1932 - Milán, Lombardía, 19 de febrero de 2016)
Escritor, filósofo y semiólogo italiano

Fue uno de los trece hijos de Giulio, un contable que sirvió en tres guerras.

Durante la Segunda Guerra Mundial, Umberto y su madre Giovanna se trasladaron a un pequeño pueblo de montaña piamontés. Eco, su apellido, supuestamente es un acrónimo de ex caelis oblatus (en latín: un regalo de los cielos), que le fue dado a su abuelo (un expósito) por un funcionario de la ciudad.

Su padre le instó a convertirse en abogado pero entró en la Universidad de Turín para estudiar filosofía y literatura medieval. Doctorado con la tesis El Problema Estético de Santo Tomás, sobre Tomás de Aquino. Durante sus estudios universitarios, dejó de creer en Dios y se apartó de la Iglesia Católica Romana.

Después trabajó como editor cultural para la emisora estatal Radiotelevisión Italiana (RAI) y y fue profesor de Estética entre 1956 y 1964. Algún tiempo después, ejerció en la Universidad de Milán durante dos años, antes de convertirse en profesor de Comunicación visual en Florencia en 1966. Formó parte de Gruppo 63, junto a artistas, pintores, músicos y escritores, con los que había hecho amistad en la RAI, y que se convirtió en una importante influencia en su carrera como escritor. Fue durante este periodo cuando publicó sus estudios Obra Abierta (1962) y La estructura ausente (1968). Entre 1969 y 1971 dio clases en la Universidad Politécnica de Milán y en 1971, pasó a ser profesor de Semiótica en Bolonia.

Su primer trabajo propiamente de semiótica fue La Estructura Ausente, aparecido en 1968, que precedió a su libro más completo sobre el tema, Tratado de Semiótica General (1975). Se hizo popular con dos novelas, El nombre de la rosa (1981) historia detectivesca que se desarrolla en un monasterio en el año 1327, y El péndulo de Foucault (1988), fantasía acerca de una conspiración secreta de sabios. Su obra maestra, El nombre de la Rosa fue adaptada para el cine (1986) por el director francés Jean-Jacques Annaud.

En 2004 publica La misteriosa llama de la Reina Loana, y en 2010 El cementerio de Praga, sobre un falsificador con doble personalidad contratado por servicios secretos de varios países europeos. Este se desenvuelve en un medio altamente antisemita y como obra cumbre de la conspiración resulta ser el autor de los conocidos Protocolos de los sabios de Sion.

En febrero de 2000 creó en Bolonia la Escuela Superior de Estudios Humanísticos. La 'Superescuela', como se la conoce en Italia, iniciativa académica sólo para licenciados de altísimo nivel destinada a difundir la cultura universal. También fue secretario (y fundador desde 1969) de la Asociación Internacional de Semiótica.

Doctor honoris causa por 25 universidades de todo el mundo, entre ellas, la Complutense (1990), la de Tel Aviv (1994), la de Atenas (1995), la de Varsovia (1996), la de Castilla-La Mancha (1997) y la Universidad Libre de Berlín (1998). Posee numerosos premios y condecoraciones, como la Legión de Honor de Francia y el Premio Príncipe de Asturias en el año 2000.

La última de sus obras como autor de novelas de éxito y ensayos de semiótica, estética medieval o filosofía, fue Número cero, una mirada crítica sobre la crisis del periodismo que, advertía, empezó “en los cincuenta y sesenta, justo cuando llegó la televisión”.

Umberto Eco falleció a las 22.30 en su casa de Milán la noche del viernes 19 de febrero de 2016, a los 84 años de edad. 

Obras

Novela

El nombre de la rosa, 1980
El péndulo de Foucault, 1988
La isla del día de antes, 1994
Baudolino, 2000
La misteriosa llama de la Reina Loana, 2004
El cementerio de Praga, 2010
Número cero, 2015

Otras obras seleccionadas

El problema estético en Tomás de Aquino, 1956
Arte y belleza en la estética medieval, 1959
Opera aperta, 1962
Diario mínimo, 1963
Apocalittici e integrati, 1964 
Las poéticas de Joyce, 1965
La definición del arte, 1968
Socialismo y consolación, 1970
Las formas del contenido, 1971
Il segno, 1973
Las costumbres de casa, 1973
El beato de Liébana, 1973
Sociología contra psicoanálisis, 1974
Trattato di semiotica generale, 1975
Introducción al estructuralismo, 1976
El superhombre de masas, 197 Desde la periferia del imperio, 1977
Función y signo: la semiótica de la arquitectura, 1980
De Bibliotheca, 1981
Semiótica y filosofía del lenguaje, 1984
De los espejos y otros ensayos, 1985
El signo de los tres, 1989
El extraño caso de la Hanau 1609, 1990
Los límites de la interpretación, 1990
La búsqueda de la lengua perfecta, 1993
Seis paseos por los bosques narrativos, 1994
Kant y el ornitorrinco, 1997
Cinco escritos morales, 1997
La estrategia de la ilusión, 1999
La bustina de Minerva, 2000
El redescubrimiento de América, 2002
La historia de la belleza, 2005
La historia de la fealdad, 2007
El vértigo de las listas, 2009
Cultura y semiótica, 2009
La nueva Edad Media, 2010
Nadie acabará con los libros, 2010
Confesiones de un joven novelista, 2011
Construir al enemigo, 2013
Historia de las tierras y los lugares legendarios, 2013

miércoles, 30 de marzo de 2016

Artículo sobre William Faulkner




Buenas tardes amigos.

Encontré este artículo sobre William Faulkner a propósito de la conmemoración de los 100 años de su muerte en 1997.

Si la bajan se puede leer mejor.

Mañana comentaremos hasta el final del libro. Espero que lo hayan disfrutado. Sus comentarios siempre son bienvenidos en este espacio también.

Abrazos y ¡felices lecturas!


martes, 8 de marzo de 2016

¡Absalón, Absalón!, William Faulkner

“Para ser grande hace falta un noventa y nueve por ciento de talento, un noventa y nueve por ciento de disciplina y un noventa y nueve por ciento de trabajo”. 
William Faulkner

Estimados amigos del Club de la Buena Estrella, hemos llegado a nuestra entrada número 200. ¡Qué mejor manera de celebrar, que con uno de los grandes exponentes de la literatura estadounidense del siglo XX, que ha sido motivo de inspiración e influencia en muchos de nuestros escritores favoritos! Se trata de William Faulkner con su novela "Absalom, Absalom!" (en español: “¡Absalón, Absalón!”), publicada en 1936. El título de la novela es una cita bíblica (2° Samuel 19:5) y se refiere al hijo del rey David que se rebeló contra su padre.

Esta obra enigmática, ambigua, paradójica y de gran complejidad técnica, gira alrededor del racismo, el amor, la venganza y el honor en el contexto histórico y cultural de la época de la esclavitud y las plantaciones de los grandes terratenientes del sur y la Guerra de Secesión (1861-1865), que acabó con todo ello. Pero el verdadero significado de "Absalón, Absalón" reside en los límites del conocimiento humano y la inexistencia de la verdadera objetividad. Todo ello lo representan los cuatro narradores, que intentan reconstruir una historia de la que desconocen gran parte de los hechos.

La destrucción y el fracaso son la conclusión final de esta historia de violencia, orgullo, incesto y crimen. En una carta dirigida a Harrison Smith —el editor en 1929 de El ruido y la furia— fechada un jueves de agosto de 1934, es donde empezamos a tener las primeras noticias de esta novela: «… Tengo un título para ella que me gusta, dicho sea de paso, ¡Absalón, Absalón!: La historia de un hombre que quiso tener un hijo a fuerza de orgullo, que tuvo demasiados, y al que sus hijos destruyeron». Faulkner terminó este germen de su obra en Mississippi el 31 de enero de 1936. «Es una historia torturada y una tortura escribirla» le espetaría a su editor y amigo Ben Cerf. 

Faulkner siguió pensando la novela incluso después de haberla terminado. Escribió una ordenada cronología. La genealogía incluía a diecisiete personajes a los que añadió a mano más detalles. Luego incorporó un mapa del condado de Yoknapatawpha y dibujó el Tallahatchie al norte y el Yoknapatawpha al sur, biseccionando verticalmente el condado con el ferrocarril de John Sartoris. Identificó cuidadosamente veintisiete lugares, incluyó la extensión del condado y su población, y luego escribió: «William Faulkner, único dueño y propietario». 

Catorce años más tarde, en 1950, la concesión del Premio Nobel de Literatura constató que Faulkner era, es y seguirá siendo uno de los Maestros de la Literatura Universal, modelo de generaciones de escritores y lectores en todo el mundo.

¡Gran elección para este mes cuya viñeta Clásico conmemora a los grandes! ¡Acompáñennos en su lectura!

¡Absalón,, Absalón! es una propuesta de Henry Andino.
SINOPSIS

El padre es paz. Ese es el significado del nombre hebreo “Absalom”, que en la biblia corresponde al tercer hijo del rey David. Sin embargo, lo que ocurre en la novela de Faulkner es la negación de aquella afirmación bíblica: los padres son muchas cosas menos pacíficos en ¡Absalón, Absalón! Especialmente el tremendo protagonista, explícito o implícito, de toda la novela: Thomas Sutpen, también llamado “el demonio”. Faulkner cuenta aquí la historia de la mítica plantación Sutpen’s Hundred, situada al noroeste del condado de Yoknapatawpha. Esta es la historia de la forma en que Thomas Sutpen llegó un día, venido de ninguna parte con un contingente de negros semi-salvajes y un arquitecto francés, y de cómo se hizo con las tierras en las que levantó su casa y estableció su familia. También es la narración parcial y fragmentada de la caída y disolución de la sangre Sutpen, junto con el fin del viejo Sur, tras la derrota de los confederados.

La novela comienza con la entrevista entre la anciana señorita Rosa Coldfield y el joven Quintín Compson. La señorita Rosa envió a buscar a Quintín porque necesita su ayuda para realizar cierta tarea referente a la vieja casa de los Sutpen (estamos en 1910). Ella elige a Quintín porque el abuelo del muchacho fue el único amigo que tuvo Thomas Sutpen. De modo que la novela es también la exhumación de una historia tan antigua que ya nadie posee todos los pedazos. 

Quentin Compson, ­vástago del linaje cuya ruina se describe en «El ruido y la furia»­ recrea, con la ayuda de su compañero de habitación de Harvard, los obstinados esfuerzos de Thomas Stupen para regir una gran plantación y fundar una dinastía. Ambientada en un imaginario condado sureño en la época de la Guerra de Secesión, ¡Absalom, Absalom! cuenta, desde las perspectiva de cuatro narradores, la historia trágica de la familia Sutpen, desde su génesis hasta su destrucción.

FICHA DEL LIBRO

Viñeta:                    Marzo | Clásico
Libro:                      ¡Absalón, Absalón!
Autor:                     William Faulkner
Nacionalidad:          Estadounidense
Año:                        1936
Total de páginas:     392
Editorial:                 Alianza Editorial
Tema:                      Esclavitud en Estados Unidos
Género                     Gótico sureño y novela histórica
Idioma original:      Inglés
ISBN:                      9788420657202








DIVISIÓN DE LECTURAS

Jueves
3 de marzo
Jueves
10 de marzo
Jueves
17 de marzo
Jueves
24 de marzo
Jueves
31 de marzo

Biografía del
autor

Capítulos
1-3

Capítulos
4 y 5

Capítulos
6 y 7

Capítulos
8 y 9
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21.5%
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77.2%
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EL AUTOR

William Faulkner (nacido William Cuthbert Falkner, New Albany, Mississippi, 25 de septiembre de 1897 - Byhalia, 6 de julio de 1962) fue un narrador y poeta estadounidense. En sus obras destacan el drama psicológico y la profundidad emocional. Utilizó para ello una larga y serpenteada prosa, además de un léxico meticuloso. Ganó el Premio Nobel de Literatura en 1949.

Era el mayor de cuatro hermanos de una familia tradicional sureña formada por Murry Cuthbert Falkner (1870-1932) y Maud Butler (1871-1960). Estuvo muy influido por su estado natal, así como por el ambiente general del Sur. Mississippi marcó su sentido del humor y mantuvo una fuerte presencia a lo largo de toda su obra, en la que el carácter típico sureño fue una constante, algo que junto a la atemporalidad de sus temas, marcaría la base de todas sus recreaciones literarias.

En 1915 dejó los estudios y empezó a trabajar en el banco de su abuelo. Durante la I Guerra Mundial ingresó como piloto de la RAF (Real Fuerza Aérea Británica). Cuando regresó a su ciudad, entró como veterano en la Universidad de Mississippi, aunque volvió a abandonar los estudios: esta vez fue para dedicarse a escribir. Durante esa época realizó trabajos como pintor de techos, o cartero en la Universidad de Mississippi (de donde lo echaron por su costumbre de leer revistas antes de entregarlas), y publicó su primer y único libro de poemas: The Marble Faun (1924).

A partir de 1921 Faulkner trabajó como periodista en Nueva Orleans y conoció al escritor de cuentos estadounidense Sherwood Anderson, que le ayudó a encontrar un editor para su primera novela, La paga de los soldados (1926).

Pasó una temporada de viaje por Europa y a su regreso comenzó a escribir una serie de novelas ambientadas en el condado ficticio de Yoknapatawpha (inspirado en el condado de Lafayette, Mississippi), donde transcurren gran parte de sus escritos, y del cual hace una descripción geográfica y traza un mapa en ¡Absalón, Absalón! (1936). Allí puso a vivir a 6298 blancos y 9313 negros, como pretexto para presentar personajes característicos del grupo sudista arruinado del cual era arquetipo su propia familia. La primera de estas novelas es Sartoris (1929), en la que identificó al coronel Sartoris con su propio bisabuelo, William Cuthbert Faulkner, soldado, político, constructor ferroviario y escritor. Después aparece El ruido y la furia (1929), que confirmó su madurez creativa y da comienzo a su etapa más fértil desde el punto de vista artístico.

En general, la crítica identifica El ruido y la furia, Mientras agonizo (1930), Luz de agosto (1932), ¡Absalón, Absalón! y El villorrio (1940) como sus novelas más importantes. El periodo más inspirado de la obra de Faulkner se cierra con la colección de cuentos Desciende, Moisés (1942), que incluye una de sus máximas creaciones, el cuento largo "El oso".

En 1929 contrajo matrimonio con Estelle Oldham, decidió establecer su casa y fijar su residencia literaria en el pequeño pueblo de Oxford.

Es considerado uno de los creadores de ficción más importantes de las letras del siglo XX, a la altura de Jorge Luis Borges, Marcel Proust, Franz Kafka y James Joyce. Su influencia en la literatura radica tanto en aspectos técnicos (como su desarrollo del monólogo interior, el multiperspectivismo, la oralidad de la narración, un manejo no cronológico del tiempo en el relato) como temáticos (la decadencia de una familia, el fracaso, la creación de un territorio de ficción propio en el que radicar un ciclo de relatos, la obsesión con la historia, la combinación de localismo y universalidad). Faulkner influiría en gran medida en autores posteriores en español, como Juan Rulfo, Juan Carlos Onetti, Juan Benet, Gabriel García Márquez, Mario Vargas Llosa, Juan José Saer y Jorge Luis Borges (traductor de Las palmeras salvajes al castellano).

Faulkner, que arrastró problemas con el alcohol durante gran parte de su vida, siguió escribiendo tanto novelas como cuentos hasta su muerte en Byhalia, el 6 de julio de 1962, a causa de un infarto de miocardio. Sus restos están inhumados en el Oxford Memorial Cemetery, en Oxford, en el sepulcro familiar.

lunes, 1 de febrero de 2016

Antigua Luz, John Banville

«Billy Gray era mi mejor amigo y me enamoré de su madre. Puede que amor sea una palabra demasiado fuerte, 
pero no conozco ninguna más suave que pueda aplicarse.»
John Banville
Nuevo mes, nuevo libro. Tras completar Contigo en la distancia, Premio Alfaguara 2015, ahora nos adentramos en la segunda lectura de 2016: Antigua luz de John Banville, ganador en nuestro proceso de selección de libros para la viñeta Romance/Erotismo del mes de Febrero de 2016.

Con poco menos del 70% de votos favorables, Antigua luz emergió como ganador entre otras propuestas como Un matrimonio feliz (Rafael Yglesias), Voces del desierto (Nélida Piñón), Como agua para chocolate (Laura Esquivel), Los puentes de Madison County (Robert James Waller), Las edades de Lulú (Almudena Grandes), La vida sexual de Catherine M. (Catherine Millet) y El beso de la mujer araña (Manuel Puig). Los números que Antigua luz obtuvo en la elección son los siguientes:

26.09% de los votantes lo eligieron como su primera opción
17.39 también quiere leer este libro
Al 21.74% le despierta interés
Al 4.35% no le molestaría leerlo
Al 13.04% no le llama la atención y
17.39% no quiere leerlo

Confieso que Romance/Erotismo es una de las viñetas que menos me ha entusiasmado desde que estoy en el club, y siempre me ha parecido que es donde más riesgos corremos de elegir uno de esos libros de moda, algún éxito de ventas que por lo general carece de calidad literaria. Y en efecto, tras una extensa búsqueda con los keywords "erótico" y "romántico", me topé con cualquier cantidad de autores y libros con demasiadas sombras y muy pocas luces. Pero también encontré Antigua luz de John Banville.  Ojalá que este laureado autor irlandés llene las expectativas de quienes lo elegimos y termine por contagiar a quienes preferían leer otro libro.

En opinión de algunos críticos, no haber leído a Banville es un error que debe enmendarse. Leí en alguna reseña que "se necesita oscuridad, profundidad y silencio para leer a este irlandés al que muchos consideran un inminente premio Nobel. Se necesita tiempo, sobre todo. Tiempo para dedicarlo al verdadero deleite de las palabras y de las imágenes. Tiempo para la reflexión". Otros opinan que Antigua luz es un libro redondo, un verdadero y feliz encuentro entre la belleza de un estilo y un originalísimo argumento. Consideran que tal vez no sea una novela imprescindible en el sentido más estricto de la palabra, pero que Banville sí es imprescindible para todo aquel que quiera leer literatura de calidad y añore la belleza en el lenguaje narrativo.

Dejo a continuación un par de frases remarcables de Antigua Luz:

“¿Recordáis cómo era abril cuando éramos jóvenes, esa sensación de líquida impetuosidad y el viento extrayendo cucharadas azules del aire?”

“Fue como al final de la interpretación de una orquesta. Todo lo que nos había mantenido embelesados y en suspenso durante tanto tiempo, toda esa violenta energía, esa concentración y extensión, todo ese espléndido estruendo, ese momento se detuvo de repente, y no dejó nada más que el lento apagarse del sonido en el aire.”

Están cordialmente invitados a leer con nosotros Antigua luz de John Banville. ¡Feliz lectura!

Antigua luz es una propuesta de Henry Andino
SINOPSIS

Alexander Clave es un viejo actor de teatro que recuerda su fugaz e intenso primer amor. Ya en su retiro, Clave será conducido al inesperado hallazgo de respuestas acerca del destino final de las mujeres que marcaron a fuego su vida. Antigua luz ha sido aclamada por muchos como una de las mejores novelas del ganador del Premio Booker y del Premio Kafka, usual antesala del Nobel.

FICHA DEL LIBRO



Viñeta:                    Febrero | Romance/Erotismo
Libro:                      Antigua luz
Autor:                     John Banville
Nacionalidad:         Irlandés
Año:                        2012
Total de páginas:    304
Editorial:                 Alfaguara
Género                    Narrativa
Idioma original:      Inglés
Traducción:             Damiá Alou
ISBN:                      9788420402796





DIVISIÓN DE LECTURAS

Jueves
4 de febrero
Jueves
11 de febrero
Jueves
18 de febrero
Jueves
25 de febrero
 Biografía del autor
Libro I
Capítulos 1 y 2


Libro I
Capítulos 3 al 7

Libro II
Capítulos 1 al 3

Libro II
Capítulos 4 y 5
21%
51%
80%
100%

EL AUTOR

John Banville (Wexford, 8 de diciembre de 1945) es un novelista irlandés, "uno de los grandes talentos de la lengua inglesa", Premio Booker 2005. Escribe también novela negra bajo el seudónimo de Benjamin Black.

Desde muy joven —12 años— supo que quería ser escritor. Estudió en una escuela de los Hermanos Cristianos y en el colegio católico de San Pedro de Wexford. En lugar de ingresar en la universidad, prefirió comenzar a trabajar y lo hizo en la compañía aérea Aer Lingus, que le permitía viajar por el mundo. Más tarde diría irónicamente de esta decisión: "[Fue] un gran error. Debería haber ido [a la universidad]. Lamento no haber tomado esos cuatro años de emborracharse y enamorarse. Pero quería irme de mi familia. Quería ser libre".

Publicó su primer libro en 1970, una recopilación de relatos titulada Long Lankin, a la que seguiría una serie de novelas, la primera de ellas Nightspawn que salió al año siguiente. Después vinieron Birchwood (1973), la llamada Trilogía de las revoluciones —compuesta por Copérnico (1976), Kepler (1981) y La carta de Newton (1982)— y cerca de una docena de novelas más, entre las que destacan El libro de las pruebas (1989, finalista del Premio Booker) y El mar (2005), que ganó el preciado galardón.

Banville es conocido por el estilo preciso de su prosa. Su ingenio y su humor negro muestran la influencia de Nabokov.

En 2006 aparece el primer libro de Benjamin Black: El secreto de Christine, al que han seguido otras cuatro novelas negras.

Sobre su desdoblamiento como escritor, ha dicho: "El arte es una cosa extraña. Bajo el sombrero de Banville puedo escribir 200 palabras al día. Un día decidí que podía convertirme en otro y bajo ese segundo sombrero, en esa segunda piel, puedo irme a comer tras haber escrito un millar de palabras, tal vez 2,000, y disfrutar con ello. Es increíble descubrir cómo otro tipo puede vivir tu vida y usar tus manos y deleitarse con eso. Escribir es un trabajo peculiar... Escribir es como respirar. Lo hago por necesidad. Por mi propia boca, y ahora también por la de Black".

Para Banville, que también ha escrito piezas de teatro, su oficio tiene mucho de samurai: "Tener el valor, sabiendo previamente que vas a ser derrotado, y salir a pelear: eso es la literatura".

viernes, 15 de enero de 2016

Carla Guelfenbein, biografía

De origen ruso-judío, Carla Guelfenbein se exilió con sus padres en Inglaterra en 1976 como consecuencia del golpe militar del 11 de septiembre de 1973, que significó la caída del gobierno de la Unidad Popular. La casa había sido allanada y su madre, Eliana Dobry, profesora de filosofía de la Universidad de Chile y militante socialista, detenida por los agentes de Pinochet; durante tres semanas no se supo de su paradero.

Allí tuvo anorexia a los 17 años, y a los 18 su madre murió de cáncer. Estudió biología en la Universidad de Essex (especialidad: genética de población) y diseño en St Martin’s School of Art, hoy Central Saint Martins College of Art and Design. Regresó a Chile en 1987, reside en Santiago.

Trabajó como diseñadora en varias agencias de publicidad; fue directora de arte y editora de moda en la revista Elle en Chile. Tiene una columna titulada Tan lejos, tan cerca en la revista dominical Mujer de La Tercera y ha conducido un taller de literatura.

Ha tenido dos hijos —Micaela y Carlos Sebastián, 21 y 18 años en 2015 respectivamente —, de su matrimonio con Juan Carlos Altamirano Celis, ex Gerente de Programación de TVN 2005, hijo del dirigente socialista Carlos Altamirano Orrego.

Trayectoria literaria

Guelfenbein, que asistió a los talleres literarios de Pía Barros y Gonzalo Contreras, afirma que comenzó a escribir en la infancia, época en la que se convirtió también en una "gran lectora": "Siempre escribí. Siempre para mí la escritura fue un lugar al que acudía constantemente, un refugio. Desde los nueve años más o menos empecé a escribir y a leer mucho también. Eso es algo que se lo debo a mi madre, ella es una profesora de Filosofía de la universidad y de ella aprendí a leer, ella guiaba mis lecturas, yo creo que eso me hizo una gran lectora".

A pesar de haber empezado a escribir precozmente, no fue hasta 2002, es decir, cumplidos ya los 40 años, que publicó su primera novela, El revés del alma, seguida tres años más tarde por La mujer de mi vida (elegida como la mejor novela del año por los lectores de El Mercurio); en 2008 salió su tercer libro, El resto es silencio. Sus narraciones han aparecido en varios medios, entre ellos, los diarios El País y El Mercurio. También participó, junto a otros autores de habla castellana, en una antología de cuentos conmemorativa de los cinco años del sello Punto de Lectura.

Es una de las escritoras chilenas más leídas y sus libros han figurado repetidamente en las listas de los más vendidos dentro de Chile.

Ha sido traducida a diversos idiomas; por ejemplo, La mujer de mi vida ha sido publicada en 14 lenguas, con buena acogida de los lectores y la crítica.

Sobre El revés del alma –la historia de tres mujeres: Daniela, una joven bulímica; Cata, su madre, y Ana, una fotógrafa– Guelfenbein dijo a la agencia española EFE el 25 de junio de 2003: "No soy socióloga, ni psicóloga ni he querido hacer una radiografía de Chile y, además, detesto los libros teóricos. Sólo creo en los personajes que van saliendo solos. Mi novela es fruto del azar y la necesidad, los dos principios que para mí rigen el universo".

En 2012 publicó su cuarta novela, Nadar desnudas, cuya trama trascurre en la época de la Unidad Popular y los meses posteriores al golpe de Pinochet. "La tragedia íntima de sus personajes corre en paralelo a la tragedia colectiva de Chile [...] Traición filial y traición de la amistad; pasión y transgresión, son algunos de los asuntos que laten en el texto".

De su obra, ella ha dicho: “Yo soy acusada de escribir una literatura sentimental, así como dicen que soy una escritora para mujeres. No pretendo defenderme, porque no soy la persona indicada para hacerlo. Mi convicción es que los sentimientos son parte intrínseca del ser humano, y que los grandes eventos de la historia, pero también los pequeños momentos de la vida, se mueven por una mezcla, no sé si equitativa, entre la mente y el corazón. Por lo tanto, los sentimientos no son un patrimonio exclusivo de las mujeres." Esta posición la ha mantenido frente a las reiteradas críticas en torno a su obra, acusada de sentimentaloide, cursi y sin valor literario.

En 2015, recibió el Premio Alfaguara de Novela por Contigo en la distancia, una obra de suspense literario en Chile. El galardón, dotado con 175.000 dólares (130.000 euros) y una escultura de Martín Chirino, se concede a una obra inédita escrita en castellano. Este año el jurado estuvo presidido por Javier Cercas y compuesto por Héctor Abad Faciolince, Ernesto Franco, Berna González Harbour, Concha Quirós y Pilar Reyes (con voz pero sin voto).

Contigo en la distancia es una historia sobre los recovecos del talento y del amor. De secretos. Incluso la novela esconde uno, porque es un homenaje a una gran escritora latinoamericana, llamada aquí Vera Sigall. Es una narración enraízada en la realidad con aspiraciones de vuelos literarios que trenza la vida de cuatro personajes: dos jóvenes en el presente, y dos mayores en los años 50.

Según ha dicho el jurado, "es una novela de suspense literario construida, con gran eficacia narrativa, en torno a un memorable personaje femenino y al poder de la genialidad. La autora ha sabido entrelazar amores y enigmas con una escritura a la vez compleja y transparente. Tres voces muy bien ensambladas iluminan las zonas oscuras de la mentira y de la verdad, del talento y de la mediocridad, del éxito y del fracaso. Centrada en la ciudad de Santiago de Chile, la historia abarca tres generaciones que, sin saberlo, comparten un secreto poético que es al mismo tiempo un secreto existencial".

Contigo en la distancia, resultó ganadora de un total de 707 manuscritos recibidos para el premio. De ellos 320 procedían de España, 106 de México, 102 de Argentina, 77 de Colombia, 41 de Estados Unidos, 32 de Perú, 20 de Chile y 9 de Uruguay.

Guelfenbein se une a una lista de ganadores que incluye a autores como Elena Poniatowska, Sergio Ramírez, Manuel Vicent, Laura Restrepo, Santiago Roncagliolo, Clara Sánchez, Andrés Neuman, José Ovejero, Luis Leante, Juan Gabriel Vásquez y Tomás Eloy Martínez.

Fuentes: Wikipedia y periódico digital El País (España). 

sábado, 2 de enero de 2016

Contigo en la distancia, Carla Guelfenbein

"Hay momentos así. Momentos que con el tiempo se transforman en fábulas compartidas. Los reconstituimos con el fin de acomodarlos a nuestra historia y transformarlos en algo que podemos atesorar."  
Carla Guelfenbein
Amigos del Club de la Buena Estrella, hemos llegado al inicio de un nuevo año y con él nuevas y apasionantes lecturas que han sido elegidas por todos ustedes desde el mes de octubre del año pasado, cuando recibimos sus propuestas para las votaciones.

Nos sentimos muy complacidos por la composición del calendario 2016 que promete generar interesantísimas discusiones en nuestras reuniones y a través de todos los medios disponibles para enviar nuestros comentarios.

Como ya es tradición, el mes de enero se ha destinado para leer el Premio Alfaguara correspondiente al año anterior. El galardón del 2015 fue entregado a la chilena Carla Guelfenbein con su libro "Contigo en la distancia".

El Premio Alfaguara se ha entregado desde el año 1998 y nació con el espíritu de apostarle a la literatura en español. Se ha consolidado como un referente de los galardones literarios de calidad otorgados a una obra inédita escrita en castellano y su proyección en todo el ámbito del idioma ha propiciado una difusión internacional de primer orden. Apoyado por la edición simultánea de la obra ganadora en España, Latinoamérica y Estados Unidos, llega a más de 400 millones de hispanohablantes y se distribuye simultáneamente en 19 países de habla hispana.

Carla Guelfenbein ha obtenido el XVIII Premio Alfaguara de Novela con una obra de suspense literario en Chile. El galardón, está dotado con 175.000 dólares (130.000 euros) y una escultura de Martín Chirino. Este año el jurado estuvo presidido por Javier Cercas y compuesto por Héctor Abad Faciolince (a quien leeremos en el  mes de diciembre), Ernesto Franco, Berna González Harbour, Concha Quirós y Pilar Reyes (con voz pero sin voto).

Contigo en la distancia es una historia sobre los recovecos del talento y del amor. De secretos. Incluso la novela esconde uno, porque es un homenaje a una gran escritora latinoamericana, llamada aquí Vera Sigall. Es una narración enraizada en la realidad con aspiraciones de vuelos literarios que trenza la vida de cuatro personajes: dos jóvenes en el presente, y dos mayores en los años 50.

Esta historia resultó ganadora de un total de 707 manuscritos recibidos para el premio. De ellos 320 procedían de España, 106 de México, 102 de Argentina, 77 de Colombia, 41 de Estados Unidos, 32 de Perú, 20 de Chile y 9 de Uruguay.

Guelfenbein se une a una lista de ganadores que incluye a autores como Elena Poniatowska, Sergio Ramírez, Manuel Vicent, Laura Restrepo, Santiago Roncagliolo, Clara Sánchez, Andrés Neuman, José Ovejero, Luis Leante, Juan Gabriel Vásquez y Tomás Eloy Martínez.

Así que con todo ese antecedente, los animamos a que nos acompañen en esta apasionante lectura que sin duda nos sumergirá en una gran historia.

SINOPSIS

Los laberintos del amor y la mentira, y el talento desigual como desafío de una pareja son los grandes temas de esta novela de Carla Guelfenbein, una autora que ha deslumbrado a Coetzee (Premio Nobel de Literatura 2003) y a miles de lectores en el mundo.

A Vera Sigall y Horacio Infante los une un amor de juventud y su pasión por la literatura. También un lazo misterioso que dos jóvenes, Emilia y Daniel, intentan desentrañar. Sin embargo, este no es el único enigma en sus vidas. Una mañana, Vera Sigall cae por las escaleras de su casa y queda en coma. Al principio, la noción de que su caída no fue un accidente aparece como una sospecha para Daniel. Pero con los días y las semanas, la duda irá creciendo hasta volverse una certeza.

Emilia y Daniel se encontrarán en la búsqueda de la verdad acerca del accidente de la mítica escritora pero, sobre todo, en la necesidad de entender sus propios destinos.

FICHA DEL LIBRO

Viñeta:                    Enero| Premio Alfaguara 2015
Libro:                      Contigo en la distancia
Autora:                    Carla Guelfenbein
Nacionalidad:          Chilena
Año:                        2015
Total de páginas:     250
Editorial:                 Alfaguara
Género                    Narrativa hispanoamericana
Idioma original:      Castellano
ISBN:                      9788420410432









DIVISIÓN DE LECTURAS

Jueves
7 de enero
Jueves
14 de enero
Jueves
21 de enero
Jueves
28 de enero

Biografía de la autora

Capítulo 1
Capítulo 2
Capítulo 3
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LA AUTORA

De origen ruso-judío, Carla Guelfenbein (Santiago de Chile, 1959) ha escrito las novelas El revés del alma (2003), La mujer de mi vida (2006), El resto es silencio (2009) y Nadar desnudas (2014), que ha sido traducida a 16 idiomas.

Estudió Biología en la Universidad de Essex y Diseño en St Martin’s School of Art de Londres. Trabajó como diseñadora en varias agencias de publicidad, y fue directora de arte y editora de moda de la revista Elle.